國民貓咪

（一）古典K-Pop

　　究竟K-Pop這股風潮是從何時開始延燒？是從Wonder Girls的Nobody，還是Super Junior的Sorry Sorry，又或者是Girl's Generation的Gee...我想這都已經不可考。重要的是，目前K-Pop已經成為了一種音樂面上的趨勢，不只在亞洲熱門，也開始漸漸擴張版圖到歐美等地。其實我們可以從K-Pop最原始的出發點去探討K-Pop在發展上的整體過程。

　　說到K-Pop，我們或許可以從最早的元祖團體來研究K-Pop的沿革。無論是神話、HOT、GOD、Fin.K.L、水晶男孩...這些始祖團體其實都是在同個世代下的產物。由於他們的風潮間接影響到現代K-Pop，卻又有段時代差距，我們先姑且稱之為「古典K-Pop」。古典K-Pop擁有著現在K-Pop的原型，常以團體形式蔚為風潮，其中的音樂風格也已經相當電子化、流行化，像是當時的電音教主李貞賢、饒舌團體DJ D.O.C，其實也隱隱約約了影響了後續華人音樂的發展。舉個例子，杜德偉的「脫掉」，原曲正是DJ D.O.C的「Run To You」；許慧欣的「孤單芭蕾」，原曲為李貞賢的「瘋了」。除此之外，鄭秀文更是翻唱了多首李貞賢的歌曲：「獨一無二」→「哇」、「眉飛色舞」→「換掉」、「天衣無縫」→「你」。

　　不過這股元祖風潮，在一個時間點上就停止了，雖然沒有明確的界線，但我們大致可以知道是在2002年左右。之後一直到2007年，K-Pop圈呈現一種空窗期，這期間少有蔚為風潮的團體或個人出道，又或者是出道了卻沒有造成太大的轟動，例如Super Junior(2005)、Big Bang(2006)、Brown Eyed Girl(2006)。但這並不是這些團體本身的問題，而是當時整體環境並不利於藝人發展，因此當時呈現一種空洞的狀況。

（二）K-Pop復興

　　2007年之後，K-Pop出現了復興的轉機。這一年當中，出現了幾個造成K-Pop極大變革的團體：Girl's Generation(少女時代，以下簡稱為SNSD)、Kara、Wonder Girls(以下簡稱為WG)。實際上，當時Kara與WG兩個女團出道時，都保留了點古典K-Pop的味道在。WG的「Inony」跟Kara的「Break It」都有仿效Fin.K.L的原型，歌曲與舞蹈具有一定的強烈感，在音樂上頭尚未加入太過濃烈的電子音效、唱腔也以K-Pop特有的中性腔調為主，而這種強烈感僅止於古典K-Pop與現代K-Pop前期，往後所有的強烈曲風都已經是另外一種路子。至於SNSD的「Into The New World」則是走了一條較為新的路線，這路線偏向日本風格，以單一色調與整齊性作為基底的清新曲風。雖然SNSD大膽嘗試了新風格，但在當時並未受到好評，市場終究被Kara與WG較為傳統的風格所吃下。

　　進入2008之後，WG跟Kara各有成員改組，Kara也為此暫停活動了四個月。而在這一年當中，WG挾著前一年獲得新人獎的氣勢，再度以「Nobody」掀起熱潮。這是現代K-Pop的第一個轉捩點。這一年當中，由於WG的強大聲勢，以及部分Sone(SNSD粉絲名稱)的脫序行為，SNSD歷經了「一次黑海」與「二次黑海」事件，進入了演藝世界的最低潮。其中「二次黑海」發生在SMtown(Star Museum Entertainment的家族演唱會，當時SME旗下藝人包含Super Junior、東方神起等)上海站當中，對SNSD的傷害特別嚴重。(「黑海事件」一共歷經了三次，通常我們會稱之為「三次黑海」，內容大致上都是各家粉絲抵制SNSD，於SNSD表演時關掉手上螢光棒、全場靜默、不尖叫不鼓掌來表示抗議。)

　　2009年，是SNSD的演藝事業的大轉折。這年發行的「Gee」造成極大轟動。雖然Gee發行之後，仍然發生了「第三次黑海」，但之後的路途便一路順遂，迅速晉升為現代K-Pop的代表。「Gee」所為SNSD帶來的成績如下：(1)官方MV於Youtube播放數累積至2012/5/1已達七千三百萬、(2)Ment音源排行八連冠，史上最高、(3)KBS Music Bank九連冠，刷新紀錄並保持至今。同年七月，Kara也發行了「Revolution」專輯，主打歌為「Wanna」，但讓Kara地位躍升的，卻是這張專輯裏頭的「Mr.」，無疑成為了Kara至今的最大成名曲。而WG則轉為歐美發展，有很長一段時間消失於韓國市場。

　　這三個團體到目前為止，奠定了現代K-Pop的基礎，在風格上也各有轉變，漸漸往SNSD所主導的單一色調風格靠攏。WG在歐美深耕，有著不錯的成績；Kara在歷經解約風波之後，用心耕耘日本市場，也頗有斬獲；SNSD之後都挾帶著強烈的氣勢，無論是「Genie」、「Oh!」等歌曲，都造成了不小的轟動，之後更是空降了日本市場，發行了首張日文專輯以及進行14場的日本巡迴演唱，並且於「The Boys」開創了「全球回歸」的首例，一口氣開闢韓國與美國雙邊市場，並於當時成為了許多美國脫口秀節目首次邀請的韓國團體。

（三）女團大爆發

 　　2009年是個重要的開始。這一年當中，女子團體，大量出道，其風格已經不侷限於傳統K-Pop或者復興時期的三巨頭，而是開始走向多元化。這段時期出道的團體有：After School、4Minute、f(x)、Rainbow、Secret、 T-ara、2NE1等。在之後的2010與2011，都可以大致上視為女團大爆發的延伸，如果把這兩年也給納入考慮，那麼又會多出Sistar、Orange Caramel、Girl's Day、A pink、Dalshabet、Nine Muses、Chocolat、miss A、Brave Girls等新興女團。

　　實際上，女團大爆發的餘波到現在仍舊持續進行，只是早期大爆發時的衝勁已經減弱了許多。當時各家公司為了因應這股浪潮，頻頻推出新的女子團體，並且以多種風格去試市場水溫。有些團體相當成功，但也有些在浪潮過去之後就漸漸沒落，處於雖然還在檯面上活躍，但並不具有太大的影響力。至於後續延伸的團體，有許多就又回歸到向復興時期的單一色調靠攏，並且以可愛風格打入市場。大致上我們可以將女團大爆發的團體做這樣的分類：

Hip Hop：After School(前期)、4Minute(前期)、f(x)

舞團取向(性感風)：After School(中後期)、Dalshabet(後期)、Nine Muses、Sistar、4Minute(後期)、Brave Girls、Chocolat、Secret

舞團取向(可愛風)：Rainbow(中後期)、Orange Caramel、Girl's Day、Apink、Dalshabet(前期)、Rainbow

前衛風格：2NE1(激進型前衛)、miss A(實驗型前衛)、T-ara(中後期)(風格型前衛)、4Minute、f(x)

※在前衛風格中，2NE1常有各種特異的服裝類型與音樂做結合，風格屬激進性質；miss A經常有實驗性較強的歌曲，非主打跟主打歌曲都有，例如「Touch」中以半音階為主體的riff就是少見的例子；T-ara於音樂風格上多作變換，有融合古典音樂與電子音樂的「TTL」系列、也有充滿印地安風情的「YAYAYA」、復古Disco的「Roly Poly」、流行shuffle舞步的「Lovey Dovey」等，但依舊以大眾化為基底，不做實驗性歌曲。

（四）復古新浪潮

　　2011年下半年，在這段時期之前，大多數的人都認為K-Pop不會再脫離目前所擁有的範疇，女團三巨頭也已經確定，在下一次的空窗期間不會再有變動。但復古新浪潮卻推翻了這個想法，一口氣讓其中一支女團大爆發時期的團體迅速竄起，於短短一年不到，建立起可與三大巨頭匹敵的人氣與聲望，並且同時兼顧了韓國與日本雙邊市場，八個月內創下三次回歸、一首後續曲、三張日文單曲、四張迷你專輯、並於四個月內再追加一張日文單曲與日文正規專輯的紀錄，那正是T-ara。

　　T-ara以一首「Roly Poly」，拿下了令人意想不到的成績，不僅在年終總結算中勝過了在同年都回歸的三巨頭，還引領起一陣復古風潮。這股復古風潮延燒至少半年，影響的團體有Nine Muses(Figaro)、Kara(Step)、Dalshabet(Bling Bling)等。

　　這段復古新浪潮最大的貢獻，並不僅僅是T-ara的躍升與復古風的崛起，而是這段時間各家女團都相當緊湊的回歸，形成百家爭鳴的壯觀局勢，高峰期大約是2011年10月。這段期間內回歸的團體有：T-ara(3次回歸+1後續曲，持續到12年初，分別是Roly Poly、Roly Poly Copacabana、Cry Cry、Lovey Dovey)、miss A(Goodbye Baby)、Sistar(So Cool)、SNSD(The Boys)、Wonder Girls(Be My Baby)、Kara(Step)、Nine Muses(Figaro)、Dalshabet(Bling Bling)、Secret(Love Is Move)、Orange Caralmel(Shanghai Romance)、Secret(Love Is Move)。

　　隨著復古新浪潮中的女團巔峰逐漸緩和，也宣告了女團大爆發時期的結束，或許餘波未平，新團仍舊受到其影響，但就分類上來說女團大爆發確實已經過去了。2012年之後，女子團體的出道顯得不那麼密集。究竟之後還會開創出甚麼樣的局面，就讓我們拭目以待。